影像艺术具体是指？

摄像与摄像艺术
运用摄像机使景物经过光学镜头聚集成像在CCD(摄像器件)上，经过CCD的光电转换作用把运动的或静止的被摄对象变成视频信号，这个信号经过监视器的电-光转换，变成可视的图像( 直播)，或用录像机把视频信号记录下来(录像)，这一行为过程就叫做摄像。简而言之，摄像就是把被摄对象的光学像变成可以传输的电视信号。通常习惯把录像也称作摄像。从事摄像的人员可以是普通人员也可以是专业人员。专业人员的高级职称称为摄像师。摄像是一个很广泛的概念，其职能也是多方面的，它已经广泛深入到经济、文化、政治、军事以及人民生活的各个方面。正像电视不等于电视艺术一样，摄像不等于摄像艺术。摄像艺术指以剧作为依据，利用摄像技术和艺术手段，塑造可视艺术形象的创作过程。和其它艺术一样，摄像作品必然是摄像者的主观意识的体现。
摄像艺术是以摄录机为工具进行创的。摄录机是当代先进的电子技术产品，因此摄像具有很强的技术性。
摄像是借助于人眼的视觉残留原理，使观众看到与现实生活中活动实体几乎完全一样的活动图像，可以逼真地再现被摄对象的体积、色彩、明暗、质地、立体、轮廓、形态、动作和运动，因此摄像具有如实纪录现实的功能。这一功能经常用于信息的传播(新闻)、知识的传授 、记录珍贵的资料和历史文献以及家庭娱乐等等。
除此功能以外，摄像还有艺术表现功能。它可以创造性地塑造人物形象、描绘环境、烘托气氛，叙述情节内容，揭示剧作内容。电视剧《大明宫词》、《牵手》、《北京人在纽约》、《评梅女士》、《南行记》、《戏剧人生》和《一地鸡毛》的摄像都充分地发挥了电视摄像艺术的表现功能，从而使摄像艺术水平达到了一定高度。
电视摄像艺术有两大类表现手段：技术手段和艺术手段。
摄像技术表现手段：包括摄录机、光学镜头、运动摄像工具、照明设备、曝光控制、滤光镜、录像磁带等等。
摄像艺术表现手段：和电影摄影艺术表现手段基本相同,就电影、电视所使用的技术手段和工艺加工过程而言，两者确有明显的区别，前者用胶片和摄影机记录影象，后者用磁性材料和摄录机记录影象；但从艺术表现语言看，又有许多相似之处。电影、电视作为现代化的科技文化，都是由视听两个基本元素构成的综合艺术。无论是电影摄影或电视摄像，都是把客观景物转变成可视的影像(图像)，升华为具有审美价值的艺术形象。因此它们在造型语言和表现方法上是相通的。电视摄像在表现被摄景物时，使用的艺术表现手段主要有光线、色彩、光学镜头、运动摄影和画面构图等。
光线手段完成的任务有三：(1)照明被摄对象，完成摄像曝光任务。光是摄像的物质基础，没有光就没有摄像；(2)完成对被摄对象的造型表现：表现对象的立体形态、空间形态、质感、轮廓和色彩，突出主体形象，表现时间概念等；(3)刻画剧中人物的性格、揭示人物命运以及描绘环境气氛，并用各种光效表现剧中人和摄影、摄像师的情感。
色彩手段，指摄影、摄像师对画面的色调处理，色彩配置。色彩和光线一样也是摄影、摄像师的重要的表现元素。电视画面色调有时要求客观再现，有时还要渗透摄影师的主观意识，发挥色彩的表情作用。比如阴暗的冷色调往往和压抑、忧愁、痛苦和悲哀相联系在一起；而温暖的亮色调往往和兴奋、欢乐、喜庆和幸福相联系。摄影、摄像师可以利用不同的色调，来表现不同的人物情绪和环境气氛。
光学手段，指摄影、摄像师对光学镜头的运用。在摄像艺术中光学镜头不只是聚焦成像的技术工具，它还是一个重要的造型手段。不同焦距的镜头，不同景深,具有不同的造型特性，利用这些不同的造型特性，可以完成不同的创作任务。比如长焦距镜头具有景深小、压缩空间、影像大等特性，可以利用它进行远距离拍摄和偷拍，可以得到虚化环境突出主体的画面效果，也可以获得一种拥挤、堵塞的艺术效果。短焦距(广角)镜头有夸张、变形的性能，摄影、摄像师有时用来丑化反 面人物或强化环境的辽阔。
运动手段，指摄影、摄像机在运动中拍摄景物，创造特定的视觉效果，运动摄影最突出的特点就是可以在一个镜头画面里，连续不断地改变场景，改变角度，改变景别，从而形成多构图的画面效果。它往往能把观众带入剧情里，产生身临其境的感觉。
构图表现手段，就是在镜头画面里对被摄体进行有意识地安排和布局，处理好主体和陪体、背景的和谐关系，并通过取景，使被摄景物形成优美形式感的画面。从而更准确、鲜明、生动的叙事，给观众以美的视觉享受。影视摄影在这方面有的与图片摄影的构图是相同的，如拍摄远景、全景和固定画面等；但也有自己的特殊的处理手法。以上四大手段和构图将分章节重点叙述

影像艺术包含的范畴有流动影像\图片\新媒体艺术等.

什么是影像？“影像艺术”即filmart。它包含了一切利用摄影、录像、电话、动画等多媒体数码科技时代的“复制”手段进行的创作，即以“复制图像”作为自己的创作起点，而不是直接面对对象。